这并不是为了难而难的一首曲子!!
哒哒哒哒哒!哒哒哒哒哒!
一段清晰异常的清脆颗粒音飘荡,触键的处理几乎完美到了极致!
双手向外扩张音阶!
旋即又迅速靠拢!
然后左手还特么调皮的跳过右手,弹奏了几下右手右边的琴键,然后再度回归。
不断变换的指法,夸张的跨度,精妙且复杂的和声,流淌着的音乐性!
李少杰的手腕,手臂,仿佛一体的。
但旋转扭距极大!!极灵活!!
当从高到低,向下且有规律的琶音过去后!
那仿佛轮指一般清脆的颗粒感中,在弱音重音强调处理极好的情况下。
主旋律却舒缓的歌唱起来。
但双手速度快的已然飞了起来。
简直可以说是死亡五连音。
但表达出来的和声,却有一种令人窒息的美感。
看起来很繁琐的指法。
但没有任何一个音是多余的。
钢琴真正丰富的层次感与立体感,被表达的淋漓尽致!!
是的,钢琴是色彩乐器,是和声乐器,却不是旋律乐器。
钢琴,真正的优美,在于这丰富的和声,在于令人遐想连篇,充满幻想的立体层次感。
如歌的抒情片段来临。
在浪涛过后平静的水面没有任何的多余。
李少杰从不会为了难而难,为了炫技而夸张的加入不该加入的技巧。
在这简单舒缓的平静水面,没有多余的和声与装饰音。
静谧,神秘。
但仅仅是一个小小的过度。
平静的水面再次慢慢鼓荡起一股波澜,然后逐步放大!!
情绪,在这一刻,再次翻腾起来。
音乐性,歌唱性。
美感在音符之中流淌。
小臂带动很多,每一个指头的触键力度都控制极为精密。
所以,在音色的控制上,音量的控制上,完全可以说是教科书的级别。
很多钢琴家如痴如醉的看着,听着。
这或许是一辈子也很难遇到的神级现场了!!
真的。
后台不少准备演奏的钢琴家悟了。
彻底悟了。
里昂更是一脸“恍然大悟”。
理解了!
我终于知道为什么这首曲子叫《西班牙走私贩》了!!wǎpkānshμ5ξa
因为t这个曲儿的反人类程度,那特么的就完全不合法!!
八度,反人类的指法,与人类的钢琴常识与习惯完全相左的思维。
左右手相隔t31度十万八千里的大跳?
不少钢琴家看的一阵犯恶心,难到要吐。
你那首《钟》的大跳才t十六度,都已经足够令人恶心了!
你居然还嫌不过分?!
真是太过分了!!
但偏偏,如此繁琐的技法,却能体现出这样丰满的美感,并没有感觉到一丝丝的多余。
【越高深的技法,是为了表达越高深的美感】!!
李少杰用自己的作品,完美的诠释了这句话!
演奏不断的继续着。
台下的很多钢琴家已然放弃了思考。
而后