“行，那具体的合约您就带着周媛媛来我工作室详谈吧！”



李少杰点了点头，很满意。



挂掉电话后，便开始筹备这边的内容。



国风内容，在李少杰看来，反而更难。



没有着急直接创作，而是随意的开始在网上浏览各种类型的视频，找一找切入的思路。



只不过，刷了一阵子的国风视频后，李少杰皱着眉，直接退出了软件。



“这都是些啥玩意？”



国风圈，占用了绝大部分流量与曝光的作品。



一半是垃圾，一半平平无奇。



腌臜，糟粕，无尽的底线突破。



再加上一群不知是别有用心的人还是真的沙比在一直明捧暗踩拉低圈子素质，更让整个圈子的氛围乌烟瘴气，戾气横生。



这几乎是不少音乐人都心知肚明的常识了。



甚至很多深爱国风的爱好者更是对此深恶痛绝。



原因无他，国风很容易被观众接受喜爱，也因此吸引了一大批的资本与烂人。



剩下百分之二十优秀的国风作品，国风制作人



曝光一直被挤压，难以得到推广，不温不火。



偶尔靠着观众们自发挖掘优秀作品，能火起来那么几个但很快流量就会被其他的烂作品挤占。



中国风，本该是一种大众流行的趋势。



但其实，真正的中国风，变成了小众。



中国风的创作门槛难度波动非常的玄学。



高么？



很高。



你必须要有很高深的传统文化功底，以及深厚的传统音乐知识。



甚至会要求你的审美，道德思想，人文情感都必须达到一个高度。



但真的高么？



很低。



五声音阶的特殊性导致其套和弦很难产生不和谐。



作曲？



钢琴黑键撒把米，鸡啄的都是中国风。



抄就完事儿，模仿就完事儿，甚至裁缝了以后换个乐器换个和弦你也听不出来。



加点酸溜溜的自制古诗词。



强行古言一波。



再加点高大上的传统乐器拉逼格就完事儿！



典型代表就是二胡唢呐。



什么？



你说这太简单了，普通观众能听出来平平无奇？



嗨！



那就再拖一个假音，假装一段戏腔就完事儿。



这也导致，这样的创作方式，几乎成为了一个模板。



徒有其表。



音乐圈和网文圈往往很像。



有时候一种类型的爆款火起来，马上就是无数跟风，模板，甚至是抄袭，连带着跟风的作品吃爆红的余利。



一开始，人们或许爱屋及乌，迅速扩充的同类型市场满足了人们的需求。



这样的追捧加资本的运作，行业看起来会越来越火。



但这是透支行业生命力，造成的火热表象全是虚浮的。



同类型的多了，丝毫没有变化，观众的反感也因此而起。



但是这种反感的酝酿，往往只出现在小部分群体中，确实会扩大，但有限，且需要的时间太久了。



于是，更没有改变的同质化，开始让观众群体割裂，两极分化。



喜欢的，你怎么弄我都喜欢。



本来喜欢的，因爱生恨，然后对此极度厌恶。