观众鞠了一躬，这是每位参赛者都会进行的基本礼仪。



但这家伙和其他参赛者不同的是，并没有立刻坐在钢琴前的板凳下，而是梗着脖颈虎头虎脑的张望着四周，漂亮的眼睛瞪的比以往都打，像是在寻找有没有熟悉的人坐在下面，全然没了刚才那种步入婚姻殿堂的感觉。



在原野慎司黑着脸刻意挥手的情况下，青海川七濑终于找到了坐在观众席的他，顿时露出了张没心没肺的笑脸，轻眨了好几下那双灵动的眼睛，这才放下心来在钢琴面前坐下。



随着一切动作的准备就绪，体育馆内便安静了下来。



青海川七濑深吸了口气，将纤细的手指搭在钢琴上，正准备弹奏前又顿了下，下意识的瞥了眼观众席的原野慎司，发现对方正目不转睛的盯着自己。



“好好弹，等下我请你吃饭。”



这是青海川七濑从原野慎司的嘴型读出来的唇语。



而后者似乎觉得说的不够，又临时增添了一句话。



“管饱。”



这句话青海川七濑理解的更为透彻。



可能也是这种平常说的话更让她感觉安心。



清脆而富有韵律的钢琴声旋然响起。



她选的曲目属于欢快型的曲子。



难度相比跌宕起伏的曲目当然要低不少。



但原野慎司认为还是这种更适合她。



或许会有人觉得艺术就不需要什么感情，现在的美术和音乐就被很多营销搞玄学给带坏了风气，就像一幅稍微好点的画被打上某个标签，就能被炒作的似乎千年难遇的佳作。



反而是画质本身的好坏成了次要因素，有种令人感觉世道变化的悲哀之感。



可关键是大多数艺术题材本身就是感情的延伸，无论是音乐绘画亦或者是诗歌，其中本来包含的就是演奏者和作者的情感，如果按照不需要感情的说法来看，完全用电脑机器来代替也可以。



可这是个很明显误区。



从演奏的本质上来说，用机器替代复制是完全可行的，但是音乐的美妙是每个演奏者不同的风格，以及他们个人的理解与习惯，机器可以复制却无法独立创造出来。



即便真的连细微的风格都能被创造出来，但人所想要听的难道就不是人演奏的吗，其实内心还是更倾向于共处人类的共鸣。



说白了——



所谓艺术品的感情，就是内心的共鸣。



独属于人类内心认同的共鸣。



很显然这种萦绕在耳边的欢快虽然很轻，却有种能调动人心的淡淡喜悦感，所以人更多的时候还是不要那么悲伤的好，或许让自己高兴些会让生活更具阳光。