不得不说，魏霞老师给自己的这个题材，确实相当不错。



将民间文化，非遗，武术融合，以舞剧的形式展现一段许多人都不知道，但应该被人知道的故事。



三元里抗英。



本地人，广东人，知道的相当多，对本地人来说更是尝试。



但实际上，华夏太大了，对于很多北方人来说，确实不知道还有这方面的事情。



就好像一些南方的朋友平时只是听过，偶尔在历史上瞥见一眼，但直到去了尔滨后，才能清楚的知道某细菌部队毁灭人性到了何种地步一般。



很多事不该被遗忘，很多事也应当广为宣传。



原本，南方舞狮，起源于祭祀，所以，以“祥瑞”为名，一开始，这项运动称作“瑞狮”。



可在粤语中，“瑞”同“睡”。



在面对侵略者时，瑞狮，变成了醒狮。



这便是民间艺术变迁中，对历史的呼应，历史，也赋予了艺术独特的含义。



李景霖确实很想，非常想要开始进行这个作品的创作。



但.



中文最大的特点，便是有声调一说。



声调，就是语言的音调变化。



华夏人自己不觉得如何，但实际上，听在一些外国人耳中，华夏人说话那就像是在唱歌。



一般来讲，只要普通话说的很好，抑扬顿挫清晰明朗，那么，其对音乐的感知力也会较高。



声调，就是音高不同，完全可以用音乐中音阶的音高来模拟。



中文的声调，一般是惯用五度标记法。



中古汉语的声调，一般便是平，上，去，入四声，四声分阴阳。



随着朝代的发展，中原人士的北迁南迁，各自保留了不同的声调特征，这便形成了方言。



如果从低到高，按照五度标记法，标记为12345。



那么，东北话就是213，所以听起来多少带点213。



而东北话照比普通话的214很相近，这也是为什么很多东北人会觉得自己妹有口音的原因。



反观粤语。



仅仅是入声便有三种。



九声六调，这便是粤语经常被古汉语研究者拿出来做研究的原因。



而作为音乐方面学者的李景霖，自然更是知道。



许多民谣，民间音乐，其音乐的走向也是一定符合当地语言的特色的。



二人转就得东北腔，粤语歌如果按照字面普通话来说就很怪。



在听众耳中，就很容易产生“这没灵魂”的感觉。



甚至若是一些粤语歌，为了迁就音乐音阶的变动，强行改变这句话本该有的声调，在广东人的耳中，听起来就会相当不正宗。



不仅怪异，还容易听岔劈，空耳成其他的内容。



之所以李景霖之前《野狼》歌曲中，塑料粤语听起来相当魔性，正是因为其虽然看似是粤语，但其实完全就是东北话的发音逻辑，会说粤语和不会说粤语的都沉默了。



哪怕是流行音乐的创作。



也必须要遵循语言的逻辑。



除非是闲暇无事，整活恶搞，玩点有趣且无伤大雅的的东西。



不然，遵循语言逻辑是一定的。



更何况，这次的作品，还是比较严肃的，不能在这种作品里瞎搞。



甚至于.



写三元里故事，就得去研究三元里的粤语，但凡你搞港式粤语，听在当地人耳中那就是天雷滚滚。



这还真不是矫情不矫情的问题。



换位思考就知道了。



有人搞了个你家乡的作品，但说的方言不是你家乡的