没错，油画的风格过于浓厚，除了三分构图，还有油画的经典技法：焦点透视。



这种画法就像照相，眼睛里看到的是什么，画作中表现的就是什么，除了真实，与国画最大的区别就在于：它是三维立体的。



举个最简单的例子：这幅画中的怪石竟然有光影，明的地方就明，暗的地方就暗。



国画绝不会这么画，这不是“西多中少”是什么？



再看画风，确实很熟悉，肯定见过同类的作品，而且就在京城故宫。



这样一来，逻辑也能对得上：故宫之中收藏的字画类作品以清代居多，而正是清早时期，西洋教士布道中国，而他们用的最多的宣传方法就是宗教画。



也是那个时候，许多油画技法被引入，但在民间没什么市场，也就因为康熙和乾隆的个人爱好，在宫廷中盛行过一段时间。当时皇家画院的画家大都会一些，也会揉合在画作之中。



所以这类作品民间基本见不到，就故宫收藏的最多，不过暂时不知道画风和这幅相似的，是哪个皇帝在位时期的。



霎时，李定安的脑海中有如走马灯，闪过一幅幅的画作，宣统、光绪、同治、咸丰、嘉庆、乾隆……



等等，停！



想起来了，就是乾隆朝的作品，挂在乾隆寝宫之一的倦勤斋。



名《圣明帝王图》，画的是乾隆出游时的仪仗，是他刚登基不久，召如意馆的首席画师冷枚画的。那幅画不但用了三分法和焦点透视，还大量引用了素描技巧，光影效果和立体感比这一幅还要强。



再一看这幅画的风格，不敢说一模一样，至少有七八分相似，十有八九出自冷枚之手。



这位可不是什么冷门画家，他在康熙时就是宫廷画师首席，清四家之一的王原祁病逝后，康熙令他提举皇家画院如意馆，可见其艺术成就和地位。



去年苏付彼在港岛拍过他的一幅四尺对开长条（34*136cm）的《高士赏梅图》，八百五十万港币起拍，一千零八十万落槌，加佣金及手续费合人民币差不多一千一百万。



这只骨扇也就一平尺半，面积只有那幅画的三分之一，而且还是雕画，价格肯定要低很多。如果估价，也就在两百万左右。



当然，前提是冷枚的真迹，而非仿品。



转着念头，李定安又翻到了阳面，上面是一首诗，当然，也是刻的：



流离五季遍干戈，草窃英雄幸遇多。



一角国分唐土地，百年庙共宋山河。



凌烟阁上功臣像，衣锦营中驷马歌。



为问贩盐为盗日，仲谋曾许较如何。



看这诗的韵脚和内容，应该是清朝的诗，就是口气有点大。



要知道，那可是“我大清”，清写在浊后面都能被抄家问斩，何况什么国与庙，什么凌烟阁、功臣像、驷马歌？



普通人谁敢这么写，不要命了？



作者肯定是当官的，而且官位不低。



不过应该不是什么诗词大家，不然李定安就会有印象：他毕竟是首师高材生，学的就是近代文学。



稍一思忖，李定安拿出手机，那位赵总却叹了一口气：“小兄弟是想查这首诗吧？别查了：雍正朝的户部尚书，文华殿大学士蒋廷锡写的！”



我去……还真就是大官？



“前有张廷玉，后有蒋廷锡”说的就是他。不单单指为政治绩，还包括恩宠：雍正满共在位十二年，赐给他的御书匾额就足有三块：“黼黻丝纶”“钧衡硕辅”“万机贤辅”……其它赏赐更是不计其数。



除了政绩官声，他在文学和画画方面的造诣同样不低，蒋廷锡称得上一声清代的文学大家，也是国画名家，还是“蒋派花鸟画”的开创者，恰好也喜欢研究应用油画技法。



故宫中同样收藏有他的作品，2012年的时候，他的《仿宋人勾染图》册和《仿宋人设色图》册就拍了四千两百万。



当然，那是图册，是好多幅，近些年价格也有所回落，但基本和冷枚持平。