一部蛇蝎女人的独角戏了。



外界纷纷扰扰，整部电影的票房火到爆炸，罗东、吴镇予、周慧慜等几位主演接连路演宣传。



吴孝祖关注了一下票房走势，就没在太过于担心这部电影的票房。



无论《明报》这些媒体如何呼吁抨击，既然这部电影过审放映，那么这些媒体实际上从根本上伤害不了《古惑仔》的票房。反而能够让更多年轻人走进戏院。



第一部《古惑仔》，吴孝祖喊出了“未成年人必须在家长陪同下观看”这个看似充满社会责任感的口号。但那本就是事出有因。



当然，如果市面上的风声不对，吴孝祖不介意再喊一次口号。



所幸，不断升高的电影票房让1024火车头工作室、德宝公司的众人都不用担心这个问题。



短短一周时间，票房就打破了千万票房的壁垒，直接拿下了1400万港币的票房。



在一个非热门档期的时间点，可以轻轻松松拿下千万以上的票房，足以证明这部续作的成功。当然，相比起第一部的惊艳，质量稍弱的《古惑仔2猛龙过江》的后劲总归会受到不少影响。



街面上出现无数跟风的“古惑仔”电影，在一定程度上削减了“古惑仔”的价值，并且影响了这部戏的票房走向。



这一点，吴孝祖也无可奈何。这种事情本就是过度商业化所产生的必然结果。



港片跟风本涉及到的利益哪怕是一些圈内大佬都无法阻碍。这也是后世很多人抨击黑社会入侵娱乐圈的证据之一。相比其他生意，电影无疑门槛最低，需求量还最大。虽然充满了不确定的**性，但收获也成正比。



这边《古惑仔2猛龙过江》越来越火，票房大卖，另一边吴孝祖则全身心的投入到《恐惧斗室》的拍摄之中。



这部戏，充满了吴孝祖在《双雄》商业展示之后对自我风格的一次全新解读和释放。



甚至，吴孝祖心中对于这种拍片节奏升起了很大兴趣。



一部商业，一部自我放飞？



回头看看，似乎还真的是这样。



《雨夜屠夫》的商业性，



《一个字头的诞生》风格化。



《古惑仔》朝钱看，算是一个变数。



《双雄》肯定是商业气息极为浓重的影片。



《恐惧斗室》则又有了自我的风格解读。



这种节奏让吴孝祖很舒服。



似乎……



赚自己的钱，坑人家钱玩自己的风格，貌似这还真的不错。