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爱尔兰风笛清脆悠扬,又带着一丝慵懒的独特声音响起,黎耀阳梦回98年。
那一年,巨轮在世界影坛留下重重一笔。
而现在,伴随着熟悉的前奏,巨轮将提前起航,在百老汇画下属于自己的墨迹。
仅仅是一个开头伴奏,全场观众,尤其是深受小说触动的妇人们便感觉眼眶发酸,有种潸然泪下的感觉。
太美了,这前奏太美了。
舒缓而柔美的曲调,既没有巨轮将要撞击冰山前的紧张感,也没有在大海上劈波斩浪的磅礴感。
可恰恰是这样宛如低声浅吟的旋律,却将至死不渝的浪漫气氛渲染到了极致。
前奏一过,本以为该有人唱歌了,声音却戛然而止,大幕彻底拉开。
40多名演员饰演的船上大大小小100多个角色悉数登场。欢快昂扬地登上即将起航的泰坦尼克号,赞颂这个“有史以来最大的移动物体”。
舞台上用简单的两层钢铁平台搭建出船头的意象,“船员”和“乘客”在观众席区域进出,整座剧场仿佛都变成了泰坦尼克号的一部分。
开场曲洋溢的乐观精神,瞬间冲散了爱尔兰风笛营造的哀伤氛围。
整部戏中,只有《my heart will go on》是黎耀阳亲自贡献的,剩下的乐曲都是专业人士打造。
半个月的时间,他们创造了一个奇迹。
当然,他们没少参考英伦三岛的民俗音乐,由此才有这部舞台剧的音乐构成。
对于这个年代的人来说,泰坦尼克号的出现无疑是历史大势的一个部分,让亲历者心醉神迷。
他们对人类力量、进步和未来的信心,这也是整部剧第一幕要传达的情绪。
与之相对应的自大与狂妄,又造成了第二幕中的生死悲剧。
跟原版电影略有不同,黎耀阳在编写剧本的时候,还参考了真实历史中存在的故事——
从锅炉房的工人到头等舱的大亨;
从二等舱的情侣到倾家荡产换得一张三等舱船票;
渴望在新世界一展拳脚的爱尔兰移民;
从稚气天真的跑腿小子到认真负责的船只设计师;
他聚焦船上每一个大小人物的生命感受,又将它们统合为一个完整而不显杂乱的故事。
当然,主线还是杰克和肉丝的唯美爱情,那堪比罗密欧与朱丽叶的爱情,让每一个感性的女人心驰神往。
在这个年代的人心中,完美爱情就应该是这样的——什么都没干呢,就会为对方而死。
当‘杰克’出场时,全场女观众屏住呼吸。
果然是嫩的出水的小鲜肉,跟书中对于杰克的描写别无二致。
略显潦草的金发潇洒不羁,艺术气息十足。
而当肉丝款款上台时,全场男观众目不转睛,那略低的抹胸礼裙,就是他们视线的终点。
说实话,百老汇舞台太小了,想要完整展现泰坦尼克号的风貌,根本不现实。
所以黎耀阳只能挑取其中一部分缩影,来呈现整篇故事。
舞台上,每一位演员都在卖力演出,仿佛就是泰坦尼克号上的鲜活人物。
他们不停的游走在各层甲板间,发生了许许多多令人啼笑皆非的故事。
一个个小故事串联,小GC层出不穷,全场观众的注意力都被钉死在舞台上,没有一个人走神。
在幕后偷偷观察的黎耀阳松了口气,看来电影导演转行舞台剧导演,隔阂没有想象中那么大。
自己的第一个小目标将要完成了!
他暗暗一握拳,看向舞台,‘杰克’刚刚救下想要跳海的肉丝,暗生情愫。
接下来就是让男人流鼻血,令女人低声咒骂