么形象？”



听闻李文音的话语，学生们一下子来了兴趣。



发散思维，开始讨论了起来。



“肯定是小号这种，嘹亮，有活力有气势，有种顶顶邦邦硬的男人感！”



“不对！是长号那种威严低沉的感觉，小号有点太跳了！”



“巴松也可以啊，温柔睿智的男人！”



“大提琴的低于诉说感配合贝斯的拨弦我觉得也没问题。”



但李文音笑了笑，却在同学们目瞪口呆中，笑嘻嘻的选中了一个完全出乎学生们意料的乐器选项。



屏幕上投影出来的编曲软件中，一个乐器的标志亮了起来。



“萨克斯？卧槽？真的假的？”



“？？？我以为要写交响曲，结果你告诉我要写爵士乐？”



“不对啊，谁说爵士乐乐器不能参与交响曲了？要的是个音色而已。”



“但......这也是有点匪夷所思。”



学生们有些惊奇，互相之间议论纷纷。



“大家也说了贵妇人身边男人的形象，那么......我们为什么不能浪漫一点？选择一个浪漫气息十足的乐器呢？”



李文音讲出了非常关键的问题。



“不要局限你们的思维，尤其是现代的音乐中，现代的交响曲中，乐器已经不仅仅局限在传统编制的乐器里了，要大胆的发散你的思维，如果效果好，为什么不能加入萨克斯呢？难道仅仅因为它是爵士乐吗？”



学生们恍然大悟！



原来这就是李文音与众不同的原因！！



大胆的去瞎想，打破限制自己的器皿，遵循一个框架，却并不被框架所局限！



李文音看着同学们若有所思的样子，继续讲到。



“既然我们选择的乐器，除去必要的小提琴为首的弦乐，大家选择管乐非常多，那么这首曲子，不妨将调性设置在吹奏乐器的首调，降E自然大调上！”



“所以，在降E大调的基础上，我们来开始构建一个舞会开始的场景。”



“这个舞会的主题旋律，可以贯穿整首乐曲，利用不同的处理手法，来反复的重复。”



于是乎，李文音开始在编曲软件上点出一排排的音符。



“舞会的开始，肯定不是女士直接跳舞的，必然会由我们男士来要请，那么，这名男士的形象，就利用萨克斯浪漫的音色，开启舞会的序幕。”



“so miredo



doremidomisolasofa”



三拍子配上降E大调，一种非常优美华丽的感觉油然而出。



“大家听一听，这一段的主题，用中音萨克斯来引入，突出一个稳重，安静，神秘，有一种......晚会即将开场的感觉。”



“然后呢，同样的主题，我们来让弦乐切入，与萨克斯做一个对比......”



两种不同的音色演奏同样的段落后，学生们起了一身的鸡皮疙瘩！



“卧槽！真的不一样了！！”



“天呐，萨克斯温柔的开场，华美的小提琴弦乐齐奏让舞会拉开序幕，贵妇人正式登场，这种感觉太浓烈了！”



“接下来，我们按照音乐修辞法的方式，来对这个主导动机进行变换，展开。”



李文音在同学们呆滞的目光下，飞速的扩大着整体的架构。



“呈现，展开，对比，再现！”



“具体的框架并不需要很难，我们仅仅按照最简单的框架格式来构成。”



“加一个小军鼓来做三拍子打底的节奏。”



“嗯，这个主题后可以有个变换，刚才写的动机刚好可以加入，做一个变换......”



熟练的动作让同学们忍不住揉了揉眼睛