可以成倍上升。



像是很多4399的小游戏，也像是很多手机客户端推送的简单小游戏。



像是神庙逃亡这种上手轻松，玩法较为单一的“快餐”游戏。



如果真正是游戏的爱好者，这样的游戏或许适合消遣，也不失为好游戏。



建立在低门槛上，火爆一时肯定会有。



但从“可玩性”与玩一些较难游戏时获得的快感来说就显得不值一提，也并没有几个人会沉迷于贪吃蛇连连看十年二十年。



可是，痴迷于构建复杂多样，操作较为复杂，游戏方向繁多游戏的那些玩家们，对那些较为复杂的游戏的喜爱度，可不只是十年二十年。



剑网三，星际争霸，魔兽世界，梦幻西游，CS，dota，英雄联盟，地下城。



很多游戏坚挺了十数年，却依然在流传。



放在音乐中，其实道理很相通。



音乐艺术中的“美感”，即是游戏中的“好玩”。



若是没有缜密的织体与亮眼的和声等元素去编织整体，美感的架构也就无从谈起。



这也是为什么无数年过去了，经过了人们的选择后，那些当时火爆一时的歌曲现在却无人问津，而很多感觉听起来“门槛高”“好像很无聊”的古典乐，可以几百年的长青传承下去。



“内容”为王！！



当然。



就好像游戏建立在“好玩”上一样。



如果游戏不好玩，那么无论是设定，原画，剧情，有多么的惊艳，那么也绝对不会有玩家买账。



音乐也是建立在“美感”之上！



如果它不能带给人精神上的愉悦与享受，那么无论其他的地方做的多好多妙，都将失去讨论的资格！！！



而李文音的这一首《自新大陆》，便是在这方面做到了极致！！



入门门槛低，够好玩！



而且深挖下去，内容也最够丰富，可玩性极高，更好玩！！



当第四乐章彻底结束后，可以说，整个线上云海音乐会的框架便支棱起来，达到了一个高峰！！



人类高质量音乐会。



“不管怎么说，这一次音乐会的尝试，都将开辟一个先河。”



在演出间隙中，卡尔隆德实在是按捺不住内心的赞叹，低声对着身边的瓦尔兹说道。



“太完美了，完美的音乐，完美的演奏，完美的景色。”



瓦尔兹也丝毫不掩饰自己的赞赏。



“是啊，而且你或许没注意到，李文音的指挥功力，居然完完全全不弱于我这个老头子了！或许经验上还差了不少，但灵性上真的已经超越了我这个老家伙了！”



说罢，瓦尔兹感叹了起来。



“那句华国的古话是怎么说的来的？.......哦！当真是一代新人换旧人！”



“而且，无论是繁琐复杂到极致，欣赏门槛极高的《尼伯龙根》，还是这看起来朴实无华，没什么欣赏门槛的《自新大陆》，都具有极高的艺术价值！”



“这音乐......”



两位大师交流了一下目光，真的不知道该用什么词语形容现在的感受。



“属实是让李文音给玩明白了啊！”



......



卡尔隆德与瓦尔兹的对话，正是从宏观，客观的角度，来看待两个作品的受众。



对于音乐作品探索的难易度，会对不同的群体造成不同的感官。



像是《尼伯龙根》，正是因为很难，所以，绝大多数的人在试图发掘其更深层的美感的时候，会因为更难，所以出现被劝退的情况。



失去耐心，失去信心，或者是难以理解，难以感悟。



就像是游戏一般。