就是民族乐派的典型！



隐隐之间，有捷克民间舞蹈音乐的特点，但非常含蓄，并不露骨。



通俗点来说......



无形！但有神髓！



这就是卡尔隆德一直喜爱且钻研许久的民族乐派！！！



千人心中自有千种解读。



曲子含义的解释，只有一句话。



漂泊在外的游子思乡之情！



有些愁苦，有些凄凉，却不乏希望与憧憬。



动人的旋律漂浮间，每个人都听出了独特的故事。



弦乐与管乐交相辉映，一唱一和，深情诉说着难以用语言来表达的千种思绪。



感人至深，令人忍不住眼含泪光。



这首来自于华山之上的绝美旋律，随着云海飘荡，仿佛想将来自故乡的慰籍，叙述给远方的游子一般。



整首曲子，在细节之中，都蕴含着或多或少的悲。



但哀而不伤，更多的还是希望。



心情激荡间，却不感觉到任何的负面情绪。



很多的音乐大师甚至产生了一个有些荒唐的想法。



李文音......



在用各种不同的方式，给自己上课。



他在用音乐告诉自己，什么叫做音乐的力量，什么叫做艺术的共情！！



与《尼伯龙根》完全不同！



这首曲子，几乎不需要任何的欣赏门槛。



只要你觉得好听，只要你能从中感受到思乡之意，感同身受，就可以说读懂了这首曲子。



只可意会不可言传，那种艺术带来的神秘感与共情，不断的在心中翻涌着。



偶然间，灵动起来的长笛，随后愈发急促的弦乐，轰然而响的管乐，将内心涌动的情绪猛然爆发而出，旋即又归于平静。



当优美动人的主旋律再一次响起的时候，一种来自精神上的无尽满足感潮水般袭来。



弹幕此刻都变得很少了。



所有人都在静静的欣赏，随着音乐的情绪，畅游在精神世界的海洋中。



不经意间。



很多人瞬间爱上了这首曲子。



心中的感动蔓延，内心的体验无比的满足。



台下的音乐家们，以一种朝圣的目光看向李文音。



这个年轻人，内心的情感世界，到底该多么丰富？



而他，也用音乐，将无比精彩的内心世界带给了人们。



产生共情，丰富精神，这就是艺术家。



微微闭着眼睛，露出温柔笑意的李文音，优雅的挥舞着指挥棒。



与乐团沟通着，与自然沟通着，也与每一个听众的内心沟通着。



伟大的艺术家散发出的那种闪耀光辉，会轻易的折服每个人。



即使是一心想要找茬，对李文音带有偏见的布里克，此时也为之折服。



“这就是新世纪最伟大，最完美，也最年轻的艺术家。”



这是所有音乐家们内心浮现的一句话。



很荒唐，但也很真实。



23岁的大学副教授，史上技术最超凡的钢琴，小提琴演奏家。



以及现在被这些音乐家们认可的.......



新世纪最伟大的艺术家！！



这一次的华国之旅，仿佛如同万圣节里的惊喜魔盒一般。



独特的和弦，独特的动机，独特的配器。



配上独有的风格。



李文音似乎